CINE CLUB ALCARREÑO : "La historia de Frank y Nina" de Paola Randi.

Día 24 de marzo. 20:00H. Multicines Guadalajara

LA HISTORIA DE FRANK Y NINA

Dirección: Paola Randi.

Reparto: Gabrielle Monti, Ludovica Nasti, Samuele Teneggi, Marco Bonadei

Título en V.O: La storia del Frank e della Nina

Nacionalidad: Italia Año: 2024

Fecha de estreno: 21/11/2025

Duración: 105 min.

Género: Comedia

Color o en B/N: Color y B/N

Guión: Paola Randi.

Fotografía: Matteo Carlesimo

Música: Zeno Gabaglio

Distribuidora: Reverso Films

Sinopsis:

Gollum, un adolescente que no puede hablar, relata la historia de Frank y Nina escribiéndola en las paredes de la ciudad. Frank, un joven que abandonó la escuela, sobrevive vendiendo tareas fuera de colegios mientras sueña con escapar. Nina, una madre adolescente de 16 años, desea libertad y estudia para ello. Al contratar a Frank como tutor, ambos comienzan a conocerse en profundidad. Juntos, redescubren el significado de familia, aunque, como dice Frank: 'La realidad es solo un punto de vista'.

Crítica de PJ Martínez para la web historiadelcine.es :
La historia de Frank y Nina es un drama italiano escrito y dirigido por Paola Randi. Una fábula urbana diferente sobre la familia que uno elige, algo caótica en su forma de narrar, pero con una fotografía única que te engancha de principio a fin. […]

Esta historia, contada desde el punto de vista de Gollum (Gabriele Monti), un joven que no puede hablar y que se comunica mediante citas que grafitea, es la historia de amor entre Frank (Samuele Teneggi), un joven que dejó la escuela y se dedica a vender tareas, y Nina (Ludovica Nasti), una madre adolescente de 16 años que contrata a Frank para que la tutorice y poder sacarse el título de secundaria para conseguir un trabajo mejor con el que escapar de su marido. Juntos coinciden en un deseo: escapar y empezar lejos de Milán, redescubriendo en el camino el significado de familia.

La historia de Frank y Nina es una historia urbana, transcurrida en los suburbios de Milán, lejos del bullicio del Duomo, paseando entre los bloques de extrarradio y las ruinas de lo que un día fueron catedrales industriales, donde sus personajes se refugian para huir de sus familias biológicas, formando en estos espacios una nueva con la que poder encontrar su sitio en el mundo. […]

La mente de Gollum, quien se convierte en el narrador de esta historia y el Igor de este triángulo, marca la fotografía de esta cinta, que funciona como el flujo mental del personaje, pasando del blanco y negro al color, e incluso combinándose entre ellos, especialmente por el uso de colores estridentes. Este aspecto se convierte en uno de los puntos fuertes de la propuesta cinematográfica. A esta fusión, a veces demasiado anárquica, hay que sumar el uso de distintos formatos de imagen, pasando del digital al video, dándole un toque retro a las escenas, o el uso del teléfono por parte de Nina para retratar el mundo, aportando contemporaneidad y dinamismo a la narración. [...]

Una obra que no niega sus influencias, ya sean de clásicos de la Nouvelle Vague como Jules y Jim, otros americanos como Harold y Maude, e incluso de películas más recientes como La Quimera de Alice Rohrwacher. […].